Czy AI zabijanie fotografii? Dlaczego prawdziwe chwile nadal mają znaczenie

Kluczowe wyniki

• AI nie zabija fotografii - Zmienia się, jak szybko możemy działać i jak działają niektóre nisze, zwłaszcza zapasy i reklamy.
• Autentyczna fotografia nadal ma znaczenie — Sztuka piękna, Krajobrazy, ulica, dokument. Wszystko zakorzenione w prawdziwym życiu wymaga człowieka z kamerą.
• Codziennie używam narzędzi AI (Lightroom, Photoshop, Chatgpt), ale tylko po to, aby poprawić przepływ pracy i szybciej publikować. Każde zdjęcie, które robię, jest prawdziwe, podpisane i autentyczne.
• Większość fotografów jest napędzana miłością do uchwycenia prawdziwych chwil i doświadczeń, których AI nie może zastąpić.
• Widziałem tę historię wcześniej - Film do cyfrowego, Photoshopa, Microstock - Każda „śmierć fotografii” tylko przekształciła rzemiosło.
• Fotografowie, którzy dostosowują się, przeżywają. Ci, którzy nie - jak Kodak - znikają.

Krótka odpowiedź: AI przekształca się, a nie zabijać fotografii

Jestem fotografem od ponad czterdziestu lat. Widziałem fotografię „Die” co najmniej pół tuzina razy. Film miał umrzeć, gdy przybył Digital. Photoshop miał zabić autentyczność. Stock Photography miała dewaluować wartość obrazów. A teraz jest AI.

Autentyczność w fotografii oznacza bycie tam - objęcie ruchu, wąchanie deszczu na chodnik, zauważając, gdy neon szumuje do życia. To właśnie znajdziesz w moim Miejski Sztuka ścienna Kolekcja.

Oto prawda: codziennie używam narzędzi AI. Lightroom, Photoshop, a nawet Chatgpt. Nie generować fałszywych obrazów, ale aby pracować szybciej, zakończyć więcej zdjęć i udostępniać je światu na skalę, której nigdy wcześniej nie mogłem. Te narzędzia nie zastępują mojego oka, mojej obecności ani czasu. Nie zastępują faktu, że tam byłem. Po prostu mi pomagają Publikuj autentyczne prace szybciej. Zmiany wprowadzone przez nową technologię już się zdarzają w branży, upraszczając zadania, które kiedyś wymagały ręcznego wysiłku i zwiększania dostępności fotografii.

W 2024 r. Około 20% Amerykanów zgłosiło użycie sztucznej inteligencji do generowania obrazu lub wideo (Pew Research Center). Jednocześnie branża fotograficzna rośnie. To nie jest sprzeczność. To jest sygnał: AI nie zabija fotografii. To przekształcenie sposobu, w jaki obrazy są tworzone, edytowane i dostarczane. Ważne jest, aby zdać sobie sprawę, że nowa technologia i automatyzacja mogą faktycznie zwiększyć kreatywność i niższe bariery, umożliwiając większej liczbie osób uczestnictwo i innowacje. Zmiany te zdarzają się tylko wtedy, gdy fotografowie i interesariusze branżowe zdecydują się dostosować lub oprzeć się, kształtując przyszłość fotografii poprzez swoje działania.

Kontekst historyczny: Fotografia przetrwała wcześniej zakłócenia

Każde pokolenie fotografów musiało stawić czoła zakłóceniu.

Kiedy kamery cyfrowe pojawiły się w latach 90., People przysięgało film. Zamiast tego cyfrowa demokratyzowała fotografię, sprawiła, że ​​uczenie się szybciej i zaprosił więcej ludzi do rzemiosła. Profesjonalni fotografowie są doskonałym przykładem odporności - wielu dostosowanych do technologii cyfrowej, przetrwało nasycenie rynku i nadal rozwijali się w obszarach takich jak wesela, nieruchomości i portrety, w których niezbędne są ludzkie dotyk i prawdziwe obrazy. 

AI może wyczarować niekończące się sceny przyrody, ale nigdy nie poczuje wiatru na sękatej gałęzi o świcie ani nie zobaczy, jak światło łapie mchu. Dlatego prawdziwa natura zasługuje na prawdziwe schwytanie - zobacz więcej w moim Kolekcja fotografii przyrody, gdzie każdy szczegół jest niefiltrowany i autentyczny.

Photoshop w latach 80. wywołał tę samą reakcję. „Manipulacja zniszczy wiarygodność”. A jednak jesteśmy - Photoshop to tylko nowoczesna ciemna. Debaty na temat cyfrowej manipulacji w fotografii odzwierciedlają podobne dyskusje w malarstwie i innych formach sztuki, w których rola technologii i ludzkiej kreatywności stale się rozwija. Obrazy Kozzi. Sprzedawałem obrazy wolne od opłat licencyjnych po cenach, które wielu profesjonalistów uważało za zbyt tanie. Byłem mały w porównaniu do Shutterstock, ale gniew był prawdziwy. Pamiętam, jak Art Wolfe wspomniał, że zarabiał dziesiątki tysięcy dolarów tygodniowo z akcji w latach 70. i 80., ale w latach 2000. postać ta zmniejszyła się prawie nic. Nie pomylił się. Przemysł zmienił się. Ewolucja branży fotograficznej ilustruje konieczność adaptacji w odpowiedzi na zakłócenia oparte na technologii ustalonych rynków.

W końcu zamknąłem działalność w zakresie akcji. Dlaczego? Ponieważ rynek był popularny do najniższego wspólnego mianownika, nawet zanim AI znajdowało się na czyimś radaru. Nie byłem zainteresowany ściganiem się na dno. Zamiast tego wkładam energię do budowy tego, co uważam za Największa kolekcja autentycznego jednego artysty Fotografia Fine Art na świecie. I mogłem to zrobić tylko dlatego, że przyjąłem nowe narzędzia i dążyłem do światowej publiczności.

A potem jest Kodak. Ich bankructwo w 2012 r. Nie było spowodowane śmiercią fotografii - było to spowodowane przez nie dostosowywać się Kodaka. Myśleli, że są w branży filmowej. Nie byli. Byli w branży Sprzedawanie wspomnień. Nauczyłem się tego w szkole biznesu: wiedz, w jakim biznesie naprawdę jesteś lub ryzykuj, że jesteś oślepiony.

Gdzie AI ma największy wpływ

Fotografia komercyjna i stockowego

AI najdniejszy i reklamowy. Zdjęcia towarowe-ogólne ujęcia stylu życia, produkt na białym-można teraz generować dla groszy. Sztuczna inteligencja i generatory obrazów AI mogą tworzyć obrazy z podpowiedzi, ale nie są to fotografia w tradycyjnym sensie. Nie wszyscy zgadzają się, czy obrazy generowane przez AI powinny być uważane za sztukę czy fotografię. Shutterstock zbudował sztuczną inteligencję w swojej platformie w 2023 roku. Jeśli firma może stworzyć grafikę w mediach społecznościowych za 10 USD, nie zapłaci fotografowi 500 USD. To jest rzeczywistość!

Ale to także okazja. Poważne marki nadal potrzebują autentyczność. Prawdziwe produkty, prawdziwe miejsca, prawdziwe opowiadanie historii. Obrazy generowane przez AI są tworzone przez algorytmy i podpowiedzi; Chociaż AI tworzy atrakcyjne wizualnie treści, nie może tworzyć sztuki o takiej samej intencji i głębokości emocjonalnej jak człowiek. Wzrost obrazów AI i treści generowanych przez AI doprowadziło niektórych do twierdzenia, że ​​AI zabije fotografię, ale rdzeń prawdziwej fotografii pozostaje zakorzeniony w ludzkich doświadczeniach. Pomimo rozprzestrzeniania się obrazów AI, większość tego, co tworzy AI, nie jest fotografią, ale raczej cyfrową ilustracją lub sztuką syntetyczną. Różnica jest prosta: przestań konkurować na dole i skup się na tym, czego AI nie może zrobić. Dla mnie oznacza to autentyczne Sztuka piękna - Prawdziwe miasta, krajobrazy i ulotne momenty.

Wesela i wydarzenia

Nigdy nie kręciłem wesel, ale powiem to: wesela to jeden obszar AI nigdy nie zastąpi. Pary nie chcą fałszywych wspomnień. Chcą prawdziwa rzecz - nieprzewidywalny śmiech, nerwy, radość. Pary chcą, aby osoba uchwyciła swoje osobiste doświadczenie i prawdziwe chwile w swoim życiu, zapewniając, że to, co jest fotografowane, naprawdę odzwierciedla ich historię. Czas musi być człowiek.

Inni fotografowie mogą pochylać się na sztucznej inteligencji, aby się uściskać lub denoisingować, ale esencja - obecna i łapiąca chwilę - pozostaje mocno w ludzkich rękach. Niezbędne jest robienie zdjęć, bycia tam, aby fotografować wydarzenia i tworzyć zdjęcia i zdjęcia, które mają znaczenie; AI nie może zastąpić rzeczy, które sprawiają, że te obrazy są prawdziwym zapisem naszego życia.

Portret i moda

Nie kręcę komercyjnych portretów ani mody, ale podążałem za branżą wystarczająco długo, aby poznać tę historię. Marki eksperymentują z awatarami AI, ale ostatecznie ludzie chcą widzieć ubrania na prawdziwych ciałach. Autentyczność wygrywa. Dobry żal, celem portretu jest uchwycenie prawdziwych emocji, a nie generowanie obrazów z powietrza.

Tam, gdzie strzelam do ludzi, jest na ulicy. Ulotny portret nieznajomego. Spojrzenie, gest, chwila, której nie możesz zaplanować. To jest coś, czego AI nigdy nie będzie się spodziewać. Dobre zdjęcie opiera się na percepcji ludzkiego umysłu i zdolności do słyszenia i odczuwania momentu - czegoś, czego po prostu nie mogą być powtórzone przez sztuczną inteligencję.

Techniczna AI vs. Creative AI

W fotografii są naprawdę dwa rodzaje sztucznej inteligencji. Wiele programów edytowania zawiera teraz funkcje AI, które automatyzują złożone zadania, dzięki czemu techniczna strona fotografii jest bardziej dostępna.

AI jako narzędzie

To jest to, czego używam każdego dnia. Maskowanie lightroom. Oczyszczanie o treści Photoshopa. Redukcja szumów, gdy pcham ISO w trudnym świetle. Te narzędzia zwiększają mnie, ale nie udają sceny. Narzędzia oparte na AI mogą również zwiększyć jakość obrazu poprzez wykrywanie i korygowanie szumu, rozmycia i innych niedoskonałości, pozwalając mi na to Produkuj bardziej wysokiej jakości rzeczywiste obrazy bez zmiany faktu, że tam byłem.

Nie zastępuję nieba. Spójrz przez moje portfolio, a zobaczysz spektakularne niebo - i mnóstwo nijakich. To jest życie. Podczas gdy wymiana nieba napędzana AI może zautomatyzować proces selekcji i ułatwić wymianę nieba, twórcza decyzja nadal spoczywa na fotografie. Fałszywe niebo może na razie oszukać niektórych ludzi, ale wierzę, że w końcu zostaną zmarszczone. Autentyczność buduje reputację. I w Sztuka piękna, Reputacja jest wszystkim.

AI jako generator

Następnie istnieją narzędzia takie jak Midjourney, Stable Diffusion i Dall · e. Nie poprawia się; wymyślają. Na przykład Dall · e jest generatorem obrazu AI, który tworzy foto-realistyczne obrazy z podpowiedzi tekstowych, ale obrazy te zasadniczo różnią się od prawdziwych zdjęć, ponieważ brakuje im bezpośredniego związku z rzeczywistością. Robią obrazy rzeczy, które nigdy nie istniały. To nie jest fotografia. Fotografia zawsze miała jeden nie do negocjacji: ktoś był tam z aparatem.

Gdy AI zalewa Internet z sfabrykowaną perfekcją, reputacja artysty będzie miała znaczenie bardziej niż kiedykolwiek. Ludzie będą szukać nazwisk, którym mogą zaufać.

Strategie adaptacji fotografa dla epoki AI

Skoncentruj się na ludzkich mocnych stronach

To, czego AI nie może zrobić, to żyć w pracy. W deszczu nie chodzi ulic. Nie wspina się na góry przy złej pogodzie. To nie wprowadza mil.

Tego lata spędziłem trzy dni w Dawson City w Yukon. Spacerowałem około 20 kilometrów dziennie, tam iz powrotem przez to historyczne miasto, fotografując jego krzywe drewniane budynki, tylne zaułki i historie napisane w wyblakłych fasadach. Tego rodzaju zaangażowanie - będąc tam, dzień po dniu, czekanie na światło i życie - jest czymś, czego AI nigdy się nie powie. Fotografowie tacy jak Robert Frank pokazali nam, że autentyczna fotografia skoncentrowana na człowieku-zaprezentowana w prawdziwej obecności i głębokości emocjonalnej-można zastąpić sztuczną inteligencją.

Użyj sztucznej inteligencji, gdzie to pomaga

• Maskowanie i retusz: AI może wybierać niebo, podmioty lub włosy, oszczędzając mi czas. Ale decyzja o tym, co zachować lub podkreślić, jest nadal moja.
• Redukcja szumów: AI Denoise pozwala mi pracować w trudnym świetle i nadal dostarczać czyste, autentyczne pliki.
• Zdrowie katalogowe: Słowo kluczowe i wykrywanie twarzy pomagają mi znaleźć obrazy szybciej w zbiorze tysięcy.

Ale wyjaśnijmy: Nadal ręcznie się zastanawiam. Żadna ilość sztucznej inteligencji nie może zastąpić kreatywnych decyzji i smaku fotografa. Nie ma skrótu do podjęcia decyzji, która ramka nosi historię. To jest akt smaku, a nie automatyzacja.

Czarno -białe obrazy wymagają dbałości o światło, cień i emocje - jak widok tekstury i tonu bez koloru. To prawdziwa fotografia, a nie ustawienia AI. W mojej uczciwości znajdziesz więcej w mojej uczciwości Fotografia czarno‑biała Kolekcja.

Konkurować tam, gdzie AI nie może

Nie walcz z AI w taniej przestrzeni. Konkurować tam, gdzie ma znaczenie autentyczność.

Fotografowie studia robią to z zestawami, stylami i opieką klienta. Robię to z skala, autentyczność i obecność. Moje zdjęcia są prawdziwe - prawdziwe niebo, prawdziwe ulice, prawdziwa pogoda. To jest coś, czego nie możesz zmusić. Na przykład Ansel Adams stworzył obrazy o głębokości artyzmu i rezonansu emocjonalnego, którego AI po prostu nie może się powtórzyć.

Ucz się dalej

Mam na początku 60. i wciąż się uczę każdego dnia. Musisz. W momencie, gdy się zatrzymasz, pozostajesz w tyle. Studiuję światło, opowiadanie historii i grafiki. I tak, uczę się też nowych narzędzi AI - nie po to, by definiować moją pracę, ale pozostać ostrym i elastycznym.

Przyszłość fotografii do 2030 roku

Do 2030 r. AI zostanie upieczone we wszystkim: kamery, edytowanie apartamentów, a nawet telefony w naszych kieszeniach. Autofocus będzie mądrzejszy, ekspozycja bardziej predykcyjna i szybsza edycja.

Ale to nie usunie fotografów. Podzieli się rynek:

• Tanie syntetyczne obrazy dla wypełniacza.
• Autentyczna fotografia ludzka Do opowiadania historii, zaufania i sztuki.

Tam stoję. I dlatego uważam, że prawdziwa fotografia będzie miała większe znaczenie w przyszłości, nie mniej.

Kolekcjonerzy, marki i publiczność będą coraz bardziej szukać autentyczność. Będą chcieli wiedzieć: czy ktoś tam był? Czy ten obraz ma kontekst? W świecie zalanym podróbkami reputacja artysty będzie miała największą wagę.

FAQ

Czy AI zastąpi fotografów?

Nie. Zastąpi pracę towarową o niskiej wartości. Ale Sztuka piękna, Street, dokument, krajobraz - wszystko zbudowane na obecności - nie można sfałszować.

Jak powiedzieć, czy obraz jest AI?

W tej chwili możesz szukać pęknięć: zniekształcony tekst, dziwna anatomia, dziwne odbicia. Ale sztuczna inteligencja będzie lepsza. W końcu może być trudno powiedzieć. Dlatego reputacja i zaufanie będą miały znaczenie bardziej niż kiedykolwiek.

Jakie narzędzia AI warto się nauczyć?

Maskowanie Lightroom, czyszczenie AI w Photoshopie i redukcja szumów Topaz. Narzędzia, które oszczędzają czas bez udawania rzeczywistości.

A co z niebo?

Inni fotografowie mogą zastąpić niebo. Nigdy nie robię. Zarówno wielkie niebo, jak i nijakie niebo są częścią mojego portfolio, ponieważ są częścią rzeczywistości. Z czasem uważam, że publiczność zaufa niedoskonałej autentyczności nad syntetyczną doskonałością.

Co z kwestiami prawnymi?

Zwiększenie własnych zdjęć jest w porządku. Ale generowanie fałszywych elementów może podnieść pytania dotyczące praw autorskich i ujawniania informacji. W Sztuka piękna, Autentyczność jest jedyną bezpieczną ścieżką.

Ostateczne myśli

Czy AI zabija fotografię? Absolutnie nie. To zmusza nas do odpowiedzi na to, co stoimy.

Stoję autentyczność.

AI może zrobić zdjęcie. Ale tylko fotograf - ktoś spacerujący 20 km dziennie w Dawson City, ktoś stojący w deszczu czekającym na pęknięcie światła, ktoś na ulicy z kamerą obserwującą decydującą chwilę - może zrobić zdjęcie.

To jest różnica. I dlatego prawdziwa fotografia nie tylko przetrwa sztuczną inteligencję - będzie miało znaczenie bardziej niż kiedykolwiek.

Jeśli śledzisz ten artykuł i chcesz wiedzieć, kto stoi za tymi słowami - i obrazami - możesz mnie poznać podczas mojej biografii. Tam podzielam, dlaczego strzelam do tego, co strzelam: prawdziwe miejsca, prawdziwe chwile, a nie trendy. Sprawdź to tutaj: Biografia artysty.