رحلتي في التصوير الفوتوغرافي: أربعة عقود من العمل الحقيقي والأيلي

ما زلت أتذكر فتح الكاميرا الأولى - Kodak Instamatic X15. كان عيد الميلاد ، كنت في الثانية عشرة من عمري ، ولم يكن لدي أي فكرة أن هذه الكاميرا البلاستيكية الصغيرة ستضع مجرى حياتي. في البداية ، كنت مجرد طفل يلتقط لحظات العائلة. ولكن بحلول المدرسة الثانوية ، كنت أقضي ساعات في غرفة الظلام في نادي التصوير الفوتوغرافي ، حيث أجرت فيلمًا على بكرات بأيد عصبية ، ومشاهدة المطبوعات تظهر في علبة المطورين كما لو كانت بالسحر. تلك اللحظات مدمن مخدرات لي. لم يكونوا مجرد صور - لقد كانوا يكشفون.

عندما حصلت على أبي بنتاكس 35 مم ، تغيرت اللعبة. فجأة ، كان لدي فتحة الفتحة وسرعة الغالق ، والشعور بالتحكم. عندها توقف التصوير الفوتوغرافي عن كونه هواية وبدأت في أن تصبح حرفة. في وقت لاحق ، درست التصوير الفوتوغرافي رسميًا في جامعة متروبوليتان في تورونتو وتم توجيهه من قبل بعض الأسماء العليا في هذا المجال. لقد علموني أن أفكر في النور ، وانتظار لحظات ، واحترام الإطار. تلك الدروس حفرت عميق.

لكن الحياة سحبتني في اتجاه آخر. لقد بنيت مهنة في استشارات تكنولوجيا المعلومات ، مما يعني السفر المستمر. ما كان يمكن أن يكون مجرد مطارات وقاعات إدارة إلى أكثر هدية لا تصدق: العالم نفسه أصبح استوديو بلدي. على مدار عقود ، قمت بتصوير أكثر من 45 دولة ، مدن المشي حتى أعطت ساقي ، مطاردة الضوء من خلال الأزقة ، المربعات ، الصحارى ، والمستنقعات. أعطاني تدريبي الرسمي في الاقتصاد وماجستير إدارة الأعمال طريقة أخرى لرؤية المدن أيضًا - ليس فقط كأقناء ، ولكن كأنظمة حية للتجارة والأشخاص والثقافة. وشكلت تلك الخلفية التحليلية بهدوء كيف قرأت العالم الحضري وكيف صورته.

الخروج من الفخ

مثل العديد من المصورين ، قضيت سنوات في السؤال: هل يحب الناس ذلك؟ تلك العقلية هي فخ. إنه يدفعك إلى نسخ ما هو شائع بالفعل ، إلى مطاردة الاتجاهات بدلاً من متابعة فضولك. كنت مذنبا به أيضًا.

جاءت نقطة التحول عندما أترك. توقفت عن محاولة التنبؤ بما يمكن أن يبيع وبدأت في القيام بعمل أعجبني. المباني على حافة الانهيار ، والضباب المتداول من خلال مستنقع ، والغرباء في مقهى - إذا تحدثت معي ، قمت بتصويرها. هذا التحول غير كل شيء.

"أنا أخلق لأنني أحب ذلك - وتأتي المكافأة عندما يحبها شخص آخر بما يكفي لتعليقه في منزله."

ومن المفارقات ، بمجرد توقف عن الاهتمام بمطاردة الموافقة ، الأشخاص المرتبطين بالعمل أكثر من أي وقت مضى. حتى الآن ، لقد بعت الآلاف من الصور المختلفة. إذا كنت قد اخترت مفضلاتي الشخصية فقط ، فقد فاتني 95 ٪ من تلك المبيعات. لقد علمني ذلك درسًا مهمًا: ثق في العمل ، وليس السوق. محفظة واسعة ومتنوعة ليست مجرد ميزة تجارية - إنه المنتج الثانوي للخلق بأمانة وشغف.

آلاف الساعات ، شغف واحد القيادة

لقد وضعت آلاف الساعات في بناء واحدة من أكبر الفنان الفردي تصوير فاين آرت محافظ على الانترنت. ليس لأنني شرعت في "أن أكون الأكبر" ، ولكن لأنني لا أستطيع التوقف عن الإنشاء. بالنسبة لي ، التصوير الفوتوغرافي ليس سعيًا جانبيًا. إنه هاجس مدى الحياة أصبح أقوى فقط على مر السنين.

يسأل الناس في بعض الأحيان لماذا لا أقوم بالترويج إلى مجموعة صغيرة من "روائع" خمسين. الجواب بسيط: هذا ليس أنا. أنا لا أنا حمامة بنفسي في موضوع واحد أو نمط. بعض الفنانين يبنون حياتهم المهنية على مكانة ؛ أنا أبني لي على الفضول. أريد الحرية في تصوير مزرعة مهجورة في أونتاريو أسبوع واحد وتأملات تشنغدو في اليوم التالي. محفظتي واسعة النطاق لأن العالم واسع - وأريد عرض أكبر قدر ممكن منها.

لماذا الأصالة مهمة

في عالم يمكن أن يصنع فيه الذكاء الاصطناعى سماء مثالية ومدن مثالية للصور ، فإن التزامي هو الواقع. إذا نظرت من خلال محفظتي ، فستجد سماءًا لالتقاط الأنفاس والكثير من تلك المهزومة أيضًا. هذه هي حقيقة التصوير الفوتوغرافي - ليس كل يوم لديه دراما ، وليس كل غروب الشمس ينفجر بالألوان. بعض المصورين يحلون السماء. أنا لا. أعتقد أن الأصالة تستحق أكثر من الكمال.

والمستقبل سيثبت لي على حق. كلما أصبحت الصور التي لا تشوبها شائبة ومزيفة ، كلما زاد عدد الصور يتوق إلى ما هو حقيقي. السمعة مهمة. عندما تشتري إحدى المطبوعات الخاصة بي ، فأنت تعلم أن المشهد موجود. أنت تعرف أن شخصًا ما - أنا - كان موجودًا في الواقع ، والمشي ، والانتظار ، والعمل على التقاطه. هذه الثقة هي كل شيء.

الطباعة: حيث يأتي كل شيء معًا

التصوير الفوتوغرافي لا ينتهي عند الغالق. بالنسبة لي ، تنتهي عندما تكون الطباعة في يدي. لقد أمضيت سنوات في إتقان حرفة الفنون الجميلة الطباعة ، باستخدام واحدة من أفضل الطابعات المتاحة والأوراق الأرشيفية المصممة إلى الأجيال الأخيرة. كل طباعة تحصل على اهتمام كامل. أوقع كل واحد شخصيًا ، لأنه ليس مجرد حبر على الورق - إنه التزام.

عندما تمسك بطبعة ، فأنت لا ترى صورة فقط ؛ لديك لحظة مررت بها. قطعة من الواقع ، محفوظة. هذا ما أسعى إليه: الكمال في التنفيذ ، والأصالة في المحتوى.

نتطلع

أنا الآن في أوائل الستينيات من عمري ، وما زلت أتعلم كل يوم. قرأت ، أجرب ، أمشي حتى تتألم قدمي ، وأكتب مقالات لمشاركة ما أعرفه. كان التدريس جزءًا من مسيرتي المهنية ، وقد تم تنفيذها بشكل طبيعي في التصوير الفوتوغرافي الخاص بي. إن مرشدي الإرشاد والمجلة الخاصة بي ليسوا تسويقًا-إنهم أنا أتقدم بما تعلمته ، تمامًا كما فعل الآخرون من قبل.

أنا لست في هذا من أجل الربح. أبيع المطبوعات لأن هذا يعني صدى عملي - أن شيئًا رأيته وشعرت به الآن معلق في منزل شخص آخر. هذه هي المكافأة الحقيقية. هذا هو السبب في أن المطبوعات الخاصة بي يتم تسعيرها لتكون في متناول الجميع ، لذلك يمكن لأي شخص يتصل بعملي امتلاك قطعة. بالنسبة لي ، لا يتعلق التصوير الفوتوغرافي بالحصرية - إنه يتعلق بمشاركة لحظات حقيقية على نطاق واسع قدر الإمكان.

"المكافأة ليست حصرية. إنها تعرف أن عملي يعيش على جدار شخص ما - وأبقي مطبوعات بلدي بأسعار معقولة حتى يتمكن المزيد من الناس من المشاركة في تلك التجربة."

الرحلة لا تتباطأ. ما زلت أطارد الضوء والظل مع نفس الجوع الذي كان لدي في الخامسة عشرة - ربما أكثر. الفرق الآن هو المنظور. بعد أربعين عامًا ، أعرف مكاني: أنا هنا للتسجيل ، وليس لتلفيقه. للاستكشاف ، عدم اتباع الاتجاهات. للثقة في أن الصور الأصلية لا تزال مهمة.

وإذا كنت ترغب في استكشاف كيف تناسب الذكاء الاصطناعى هذه المحادثة - ولماذا أؤمن تصوير أصيل سوف تتفوق عليها دائمًا - يمكنك قراءة مقالتي هل منظمة العفو الدولية تقتل التصوير الفوتوغرافي؟ الحقيقة وراء ثورة التكنولوجيا.