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视觉艺术家
Dan Kosmayer
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我没有拍照来装饰墙壁,我让它们仍然保持时光。不是显而易见的。不是您已经看过一百次的人。那些在一天的边缘静静地等待的人,直到有人停下来足够长的时间来注意到。
几十年来,我一直在追逐那些时刻。从爱尔兰的盐染色海岸到美国西南部的沙漠废墟,我的工作生活在存在和耐心之间的空间中。我不舞台。我不发明。我等。有时数小时。有时候。因为对我来说重要的不只是图像,而是事实发生。我在那里。那是真实的。
我受到对摄影的热爱的驱使。我不遵循趋势。我不追逐流派。我拍摄了让我感动的东西 - 情绪,质地,寂静,砂砾的空间。无论是安静的雾,破碎的店面,还是遍布田野的风形,我都会射击。那是唯一的规则。
我开始年轻 - 一台无法做太多事情的相机,而且好奇心不会放手。多年来,我拥有的装备远远超过了我所承认的。我已经从黑暗房间托盘到档案打印机从电影到数字化。但是从未改变的是我拍摄的原因:诚实。持久的东西。感觉真实的东西。
今天,我经营最大的独奏之一 美术摄影 在线收藏 - 在5,000张签名的印刷品上,手工加工并运往世界各地的收藏家。我自己打印了每张图像,使用旨在经受时间考验的博物馆级材料。我在离开工作室之前签署了每个工作室,而不是表演,而是因为我站在它后面。
如果您想了解有关我为什么专注于真实的更多信息, 原创摄影 在一个充满人工智能图像的世界中,请阅读我的全文 摄影的真实性.
我拍摄的主题各不相同 - 城市的衰落,安静的街道,鲜明的沙漠,雾蒙蒙的森林,原始海岸线 - 但我所寻找的感觉是相同的:一种扎根的静止感,这是一种感觉不变的时刻 真相.
在一个视觉景观充满了计算机生成的完美的世界中,我实际上已经倒了一倍。我不会从提示中制作艺术,而是从存在的情况下做到了。从落在场景上的实际光线中。从我在那个地方度过的时间,等待它展现出来。
如果您想要一张实际看到的照片 - 扎根,构造,印刷和签名,然后您在正确的位置。 这不是基于趋势的品牌。这是一个工作。而且我才刚刚开始刮擦表面。