워커 에반스 사진

사진 작가 Walker Evans 소개

워커 에반스 (Walker Evans)는 20 세기 미국 사진에서 가장 영향력있는 예술가 중 한 명으로 현대 미술과 다큐멘터리 스타일에 대한 그의 영향으로 유명합니다. 1903 년 미주리 주 세인트 루이스에서 태어난 에반스는 뉴욕으로 이사하기 전에 윌리엄스 칼리지에서 학업 여행을 시작하여 처음에는 작가가되기를 열망했습니다. 그러나 시각적 스토리 텔링에 대한 그의 열정은 곧 그를 사진으로 이끌었습니다.

에반스의 경력은 대공황 기간 동안 농촌 미국인의 삶을 기록하기 위해 농장 안보국 (FSA)에 합류했을 때 진정으로 번성했습니다. FSA와의 그의 작업은 종종 젤라틴 실버 프린트 (Gelatin Silver Print)에서 촬영 한 후 다큐멘터리 사진의 현실감과 객관성에 대한 새로운 표준을 설정했습니다. 명확성과 정직으로 특징 지어진 Evans의 이미지는 미국에서 가장 어려운 시대 중 하나에서 평범한 사람들의 투쟁과 존엄성을 살펴 보지 못했습니다.

에반스의 경력에서 중추적 인 순간은 획기적인 책에서 작가 James Agee와의 협력이었습니다. 이제 유명한 사람들을 찬양합시다. 앨라배마 샤레 크로퍼 가족의 삶을 기록한이 프로젝트는 문학과 사진 현대 미술의 초석입니다. Agee의 연상적인 산문과 함께 Evans의 사진은 미국 남부의 빈곤과 탄력성에 대한 깊은 인간의 관점을 제공했습니다.

평생 동안 에반스는 사진 분야를 계속 형성하고 예일 대학교에서 가르치고 세대의 예술가와 사진가들에게 영향을 미쳤습니다. 그의 유산은 그가 만든 강력한 이미지, 즉 주요 기관과 전시회에서 계속 축하되고 있으며 예술을 통해 미국의 경험을 정의하는 데 도움이되었습니다.

우울증 시대 다큐멘터리 사진 및 워커 에반스

이 에세이의 목적은 평가하는 것입니다 워커 에반스‘우울증 동안 농촌 빈민과 이민 농민들의 현실적인 묘사 와이 작품이 어떻게 다큐멘터리 사진의 표준을 재정의했는지. Evan의 강력한 이미지의 영향을 완전히 파악하려면 그가 일하고있는 상황을 이해해야합니다. 환경 영향에 대한 이해를 통해이 에세이는이 기간 동안 그의 사진과 다른 사진 작가의 차이점을 비교할 것입니다. 루즈 벨트 대통령은 1935 년 재 정착 관리 (RA)를 설립하여 1937 년 미국 농촌 농민 (FSA)의 곤경을 문서화하고 높이기 위해 설립했다.

루즈 벨트는 렉스 포드 튜스웰 (Rexford Tugwell)을 임명하여 구호, 개혁 및 회복에 중점을 둔 '새로운 거래'를 구현했습니다. 그러나 Tugwell은 의회가 필요한 입법을 통과하도록 설득하기가 어렵다는 것을 알게되었습니다. Tugwell은 전직 동료, 이코노미스트이자 사진 작가 인 Roy Stryker에게 사람들이 농촌 농부의 곤경을 이해하도록 돕기 위해 돌아 왔습니다. Columbia University에서 Stryker의 재임 기간 동안 그는 사진을 활용하여 학생들이 경제학에 대한 더 깊은 이해를 얻도록 돕습니다. Tugwell은 Stryker가 우울증 동안 농부가되는 것이 어떤 것인지에 대해 대중을 교육하기를 원했습니다. 따라서 1935 년 Stryker는 Roosevelt Administration에 '역사 섹션의 책임자'로 합류했습니다. Stryker의 목표는 역사 섹션의 작품을 통해 미국의 삶과 사건을 문서화하는 것이 었습니다. 그는 미래 세대를 위해 지속될 일의 몸을 만들고 싶었습니다. FSA와 같은 기관을 통해 연방 정부는 이러한 다큐멘터리 프로젝트를 지원하는 데 중요한 역할을했습니다. 

“Walker Evans와 마찬가지로, 나는 일상 생활의 미정의 아름다움에 이끌 렸습니다. 폴란드어 나 척없이 실시간으로 전개되는 모임입니다. 그것이 저의 마음입니다. 거리 사진.”

그의 첫 번째 임무는 사진 작가 팀을 조립하는 것이 었습니다. Roy Stryker는 Walker Evans, Dorothea Lange, Russell Lee, John Collier Jr., Edwin Rosskam, Jack Delano, Gordon Parks, John Vachon, Marion Post Wolcott, Arthur Rothstein 및 Carl Mydans를 포함한 사진 작가 그룹을 모았습니다. 그가 찾고 있던 자질은 예술 형식 또는 저널리즘 매체로서 사진을 공부 한 사진 작가였습니다. 그는 사진의 힘을 설득력있는 도구로 이해했다고 믿었습니다.1 Stryker는 1930 년대에 일어나고있는“그림 테이킹”과 포토 저널리즘의 문화적 인기를 활용하기를 원했습니다.2 다큐멘터리 사진 또는 사진 저널리즘의 목적은 사건이나 주제의 진정한 의미를 묘사하기 위해 주제의 중요성을 기록하는 것입니다. ‘다큐멘터리’사진은 사진 작가 나 편집자가 선택한 객관적 또는 결론을 향상시키기 위해 모든 측면과 관점을 보여 주어야한다고 주장 할 수 있습니다. 그러나 FSA가 FSA의 구호 활동에 대한 정보를 수집하고 문서화하기 위해 전국의 사진 작가를 보냈을 때, 그들은 의회와 미국 국민들에게 '새로운 거래'와 정부 원조 프로그램의 필요성을 감동시키는 주요 목표로 그렇게했습니다. 이 사진들은 남부와 중서부의 농장 공동체에 대한 황폐화에 대한 인식을 높여 의회와 미국 국민의 회원들을 동요하기위한 것입니다. 따라서 Stryker는이 팀에 대한 엄격한 통제력과 사진에 무엇을 묘사 해야하는지에 대한 통제력을 유지했습니다. Stryker는 미래 지향적 인 사진을 원했고“우울증조차 죽을 수 없다는 결의를 보여주었습니다.” 3 그는 뉴딜이 농민과 농촌 빈민을위한 '더 나은 미래'를 만들어 줄 미국 사람들을 보여주기를 원했습니다. Russell Lee, Jack Delano 및 Marion Post Wolcott의 다음 사진은 Stryker가 구상 한 작품 유형의 예를 보여줍니다.

Russell Lee의 이미지 스페인 미국인 노동자들은 FSA가 원하는“미래 지향적”을 보여줍니다. 그들은 구호 프로그램이 일하고 있음을 대중에게 증명하고 싶었습니다. 새로운 집을 짓는 노동자들이 미래에 대한 진보와 희망을 묘사하는 Lee의 이미지.

Jack Delano의 사진은 코네티컷 폴란드 농민들이 농장을 황폐화시킨 빈곤과 우울증에도 불구하고 즐거운 분위기로 보여줍니다. Delano의 이미지는 FSA 프로그램의 결과로 미래에 대한 희망과 번영을 묘사합니다. 이것은 Stryker가 상상했던 것입니다.

Miss Wilkins의 저녁 식사를 위해 비스킷을 만드는 사진은 사진 작가 Marion Post Wolcott의 또 다른 예입니다. 그녀의 가족을위한 부엌 베이킹에서 엄마의 사진보다 더 편안한 것은 무엇입니까? 풍부한 음식과 선반의 꽃을 주목하십시오. Stryker는 이미지가 FSA 프로그램을 통해 미래에 희망이 존재했던 미국 사람들을 보여주기를 원했습니다. 그러나 워커 에반스 (Walker Evans)는 사진이“순수한 기록이자 선전이 아닌 순수한 기록이어야한다고 믿었다.” 4 에반스는 단순한 이미지 이상의 이미지를 만들고 싶었습니다. FSA. 에반스는이 프로젝트의 정치적 성격을 멸시했으며 그의 독립성을 유지하기로 결심했다. 그는 FSA의 정치적 의제에서 벗어나 현실감을 만들 수있었습니다. Stryker는 Evans의 사진에 감탄했지만 두 사람은 함께하지 않았습니다. 순수하고 객관적인 기록을 창출하려는 에반스의 욕구와 FSA의 정치적, 사회적 의제로 인해 Stryker는 1937 년에 Evans가 갈 수있게 해주었습니다. Evans의 임기는 18 개월에 불과했지만 미국에서 가장 강력한 다큐멘터리 이미지를 만들었습니다.

“도시는 자신의 리듬을 가지고 있습니다. 도시 사진 건축, 혼돈 및 성격의 원시 교차점을 포착합니다.”

FSA와 함께하는 동안 Evans는 정보 전문가로 일하면서 농촌 생활과 사회적 조건을 문서화하는 일을 공식적으로 독립적 인 접근 방식을 유지했습니다. 에반스는 미국 문화와 언어 적 표현을 반영하는 시각적 세부 사항에 중점을 두어 솔직한 순간과 일상 생활을 포착했습니다. 그의 이미지는 종종 균형 잡힌 장면을 만들기 위해 의도적 인 요소 배열로 신중하게 구성되었습니다. 농촌과 ​​도시 환경을 모두 촬영 한 Evans는 그의 주제에 본능적이고 미학적 참여를 가져 왔습니다. FSA 프로젝트를 위해 만들어진 이미지를 사용하고 James와의 공동 작업에 동의하면서 그들은 Landmark Book을 출판했습니다. 이제 유명한 사람들을 찬양합시다 1941 년.이 책은 1936 년에 Fortune Magazine을 위해 받아 들인 사람들이 임무를 수행하는 동안 수집 된 자료의 결과였습니다. Evans는 Agee와의 상당한 협력 및 Fortune에 대한 편집 및 사진 기여를 포함하여 그의 경력 전반에 걸쳐 다양한 전문 프로젝트를 수행했으며, 여기서 잡지의 페이지 레이아웃도 설계했습니다.

그들은면 벨트에 Sharecropper 가족의 삶을 기록한 기사를 제작해야했습니다. 이 과제를 통해 Agee와 Evans는 최선의 의도로 남쪽으로 출발했습니다. 그들은 농민들에게 존중할 것이지만, 그들의 임무를 Stryker의 선전 의제에 포함 시키려고하지는 않았다. 처음에 남부 테넌트 농민들은 뉴욕 두 명의 기자를 의심으로 만났습니다. 그러나 한 달 동안의 수색 후, 그들은 앨라배마에서 Burroughs, The Tengle 및 Fields 가족을 설득하는 데 성공했습니다. 에반스와 동의는 몇 주 동안 가족과 함께 살았으며 '그들의 세계'에 대한 경험을 기록하여 존중과 존엄성을 가지고 그렇게했습니다. 이 특권을 위해 그들은 가족 방과 보드를 짝을 이룹니다.5 그들의 프로젝트의 초점은 매일의 투쟁과 탄력성 이이 책의 중심 이야기가 된 세 명의 쉐어 크로프 가족에 관한 것이었다. 에반의 다음 이미지 "이제 유명한 사람들을 찬양하자" 사진 에세이, Lee, Delano 및 Wolcott의 이미지에 대해 병치 한 것은 Evan의 작품이 Stryker의 목표를 준수 한 다른 사진가들로부터 떠난 곳을 보여줍니다.

Fields 가족의 사진은 그가 본 현실을 묘사합니다. 빈곤, 투쟁 및 고난이 있습니다. Evan은 8 × 10 뷰 카메라를 사용했으며 가족이 사진을 위해 포즈를 취했습니다. 그는 이미지를 구성했지만 현실이 장미 빛이 아니라는 것을 숨기려고 시도하지 않았습니다. 그들은 미래를 기대할 수 없었습니다. 현재의 투쟁은 그 사치를 감당할 수 없었습니다. 이 사진의 가장 어려운 측면은 장로 아이의 응시입니다. 너무 젊은 사람에게 기대할 수있는 무죄는 없습니다.

에반스는 Allie Mae Burroughs의 4 장을 만들었습니다. 이 책에서 가장 인기있는 이미지 중 하나는 머리의 약간 기울기, 눈 주위의 고랑, 특정 각도에서 입을 지갑으로 전달하는 우울한 분노와 분노를 묘사 한 이미지입니다.6 사진을 위해 고안된 미소는 없습니다. 그녀는 연약하지만 그녀의 눈은 인생이 쉽지 않다는 추운 현실을 묘사하고 강해야합니다. 그녀는 마치 그녀의 삶의 실제 이야기를 들고있는 것처럼 입술을 접습니다. Jeff Allred는 이미지를 인간 인물의 렌더링으로 묘사합니다. 뿌리를 내리고 배치 된 실체는 주름의 심한 수평성과 머리카락을 그녀의 집의 클랩 보드 곡물에 연결하는 시각적 운율에 의해 사진에 강화됩니다. 에반스의 카메라는 평범한 삶의 순간이 충실하게 번역되는 반응을 포착합니다.7

Lucille Burroughs의 초상화는 우울증의 현실이 성인에게만 국한되지 않는다는 것을 상기시킵니다. 어린 소녀로 옷을 입으려는 시도에도 불구하고 얼굴 표정은 어린 아이가 직면해야 할 것보다 더 냉정한 이야기를합니다.

아이의 무덤 사진은 에반의 주제를 관찰하고 기록하는 방법을 보여줍니다. 그는 무덤까지 걸어 다니면 한 것처럼 사진을 찍었습니다. 사이트는 방해받지 않으며 사망 한 자녀를 식별하기위한 표시가 보이지 않습니다. 아이에게 무슨 일이 있었는지에 대한 단서는 없습니다. 우울증 동안 면화 농민들이 견뎌낸 가혹한 환경과 위험을 상상할 수 있습니다. 에반의 이미지는 현재 세상을 '보았다'는 사진을 찍었 기 때문에 성공했습니다. 그의 사진은 현실적이고 객관적인 품질을 가지고 있습니다. 그는 이미지가 스스로 이야기를해야한다고 느꼈다. 따라서 그의 전체 이미지 컬렉션을 이제 유명한 사람들을 찬양합시다 제목 페이지 앞에 예약, 텍스트 주석, 판 번호 또는 다른 방법으로 Agee가 설명한 주제 및 장면과 일치하는 다른 방법 - 사진이 작성된 기사를 지원하는 데 사용되는 Photojournalism의 표준 실습에서 벗어나는 다른 방법.8 이미지는 혼자서 이야기를 들려주었습니다. Evans와 James Agee는 출판했지만 이제 유명한 사람들을 찬양합시다 1941 년 에이 책은 처음에는 수백 부를 팔았습니다. 1960 년대 초 에이 책이 재발행되었을 때만 비판적인 찬사를 받았으며, 이후 미국 최고의 다큐멘터리 보도 작품으로 환영 받고 있습니다.

“눈으로 눈을 가리키고, 중반, 중년의 삶을 바라 보는 데 강력한 것이 있습니다. 거리 초상화 사진 말이 할 수있는 것보다 더 많은 만남을 포착합니다.”

이 책의 두 번째 판에는 추가 사진이 포함되어 있으며, Evans의 깊이와 Agee의 협력을 더욱 강조했습니다.9 워커 에반스는“정치가 없다”라는 태도로 출발했으며 18 개월 동안 FSA와 함께 타협하지 않았다. 처음부터 에반스는“다른 것”의제를 계속 진행하고있었습니다. 그는 고용주를 달래려고 시도했지만 동시에 사진을 완성 할 수있는 기회를 활용했습니다. 10 이 타협하지 않는 태도로 워커 에반스는 다큐멘터리 사진의 선구자에 의해 부름을 받았습니다. Jeff Allred는 Evan의 작품을 초점을 맞추는 데 중점을두고 특정 사회적 및 역사적 압력에 의해 조절 된 인류를 보여줍니다.11

자신의 말 : 사진에 대한 워커 에반스

Walker Evans의 사진에 대한 철학은 자신의 말로 가장 잘 포착됩니다. 이 간결한 진술은 사진이 현실에 뿌리를두고 있지만 궁극적으로 단순한 문서를 넘어 감정과 통찰력을 전달하는 예술 형식이라는 그의 신념을 보여줍니다. 에반스는 진정성에 대한 헌신으로 자신의 기술에 다가 가서 꾸미거나 조작없이 미국 장면을 진정으로 제시하기 위해 노력했다.

Roy Stryker의 Fortune Magazine의 직원 사진 작가와 Roy Stryker의 농장 안보국과의 작업으로 에반스는 웨스트 버지니아, 앨라배마, 조지아를 통해 광범위하게 여행했습니다. 그는 시골 교회, 임차인 농부 및 대공황의 뚜렷한 현실을 촬영했으며, 항상 그의 주제의 존엄성과 인류를 강조하는 신중한 다큐멘터리 스타일로 항상 촬영했습니다. 현대 미술관에 등장한 것과 같은 그의 이미지 미국 사진, 그들의 세심한 구성과 감정적 깊이로 축하됩니다.

에반스는 또한 폴라로이드 카메라와 같은 새로운 기술을 수용하고 나중에 그의 경력에서 인스턴트 인쇄물을 수용하는 혁신가였습니다. 그러나 그가 사용한 도구에 관계없이, 그의 초점은 일상적인 미국 생활의 복잡성과 아름다움을 포착하는 데 남아있었습니다. 그의 시골 교회, 거리 장면 및 임차인 농부의 초상화 사진은 계속해서 공명하며 과거에 시대를 초월한 창을 제공합니다.

Walker Evans는 자신의 말과 지속적인 작품을 통해 수많은 사진 작가와 예술가들에게 영감을주었습니다. 그의 유산은 현대 미술관과 메트로폴리탄 박물관과 같은 박물관뿐만 아니라 그의 비전의 지속적인 관련성, 즉 예술과 문서로 보는 비전, 미국 경험의 심오한 진실을 드러낼 수있는 비전으로 보존되어 있습니다.

이 책은 사진을 설명하고 평가 한이 에세이의 중심 주제입니다.

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• 1 헐리, 잭 F., 10 년의 초상화 : Roy Stryker와 30 대의 다큐멘터리 사진 개발 (Barton Rouge : Louisiana State University Press, 1972)
• 이 책은 Roy Stryker와 FSA 프로젝트의 사진 작가 선택에 대한 Stryker의 기준을 설명한 FSA의 역사적 설명입니다. Jack Hurley는이 시대의 사진과 사진 작가에 관한 7 권의 책을 썼습니다.
• 버거, 모리스, 예술이 역사가되는 방법 : 새로운 거래 미국의 예술, 사회 및 문화에 대한 에세이(뉴욕 : Harper Colins, 1992).
• 이 책은 사회에 미술의 영향에 대한 주제와 20 초 초에 사진의 역할을 탐구합니다.^th Maurice Berger는 역사가, 예술 비평가 및 큐레이터입니다.  그는 볼티모어 메릴랜드 대학교의 선임 연구 학자입니다.  이 글에서 Walker와 Stryker가 FSA와의 시간 동안 사진의 문화적 역할에 대한 설명.
• 3,4 Evans, Walker, Thopson, Jerry L., Walker Evans at 직장 - Jerry Thompson의 에세이와 함께(아이콘 (Harpe), 1994)
• 이 책은 Evan 's Estate의 집행자 인 John T. Hill이 편집하고 편집했습니다. 이 책은 독자들을 데려가 Walker의 삶을 살펴보고 그의 작업 방법을 조사합니다.
• 5,6,8   햄버그, 마리; 로젠 하임, 제프; Eklund, Duglas; Fineman, Mia, 워커 에반스 (2000 년 프린스턴 대학교 출판부와 관련하여 뉴욕 메트로폴리탄 미술관)
• 이 책은 그의 경력에 ​​대한 Walker Evans 사진을 조사한 것입니다. 이 에세이 안에서 인용 된 섹션은“우리가 지금 유명한 사람들을 찬양하자”였는데,이 사건은이 책의 출판으로 이어진 사건에 대한 역사적 설명에 들어갔다.
• 7,9 제임스 커티스, 다큐멘터리 사진을 이해합니다 (2003 년 6 월 온라인 게시)
• PDF 형식 (http://historymatters.gmu.edu/mse/photos/) 의이 온라인 문서는 다큐멘터리 사진의 역사를 제공합니다. 제임스 커티스 (James Curtis)는 델라웨어 대학교 (University of Delaware)의 역사 교수이자 초기 미국 문화의 윈터 르르 프로그램 책임자입니다.
• 10 힐, 존; 모라, 길레스 워커 에반스 배고픈 눈(Harry N. Abrams, Inc., New York, 1993)
• 출판물은 1927 - 1975 년부터 워커 에반의 경력에 ​​대한 연대순 탐구입니다.이 에세이 내에서 사용 된 부분은 FSA 시대와 관련된 장과 사진 판이며“이제 유명한 사람들을 찬양하자”.  Walker Evans의 친구이자 동료 인 John Hill과 그의 재산의 집행자.  그는 Yale University School of Art의 전직 대학원 연구 책임자입니다.  Gilles Mora는 1981 년부터 Cahiers de la Photogry의 편집장이었습니다.
• 11 Jeff Allred, 미국 모더니즘과 우울증 다큐멘터리 (옥스포드 대학 출판부, 2009)
• 이 책은 1930 년대의 다큐멘터리 책의 '중단의 미학'에 대한 조사입니다. Jeff Allred는 Hunter College의 영어 조교수입니다
• 12 에반, 워커; 나이, 제임스는 이제 유명한 사람들을 찬양하자 (First Mariner Book Edition 2001)