Symétrie circulaire au-dessus des rues de Tokyo | Édition limitée à 10
Anneaux en acier qui se chevauchent sous la structure moderne du toit en verre
Debout sous cette structure à Tokyo, je me souviens du sentiment immédiat de désorientation ressenti en levant les yeux. Ce qui aurait dû être de simples poutres de support et une charpente architecturale formait à la place un réseau complexe d'anneaux imbriqués, d'arcs superposés et de lignes répétitives qui semblaient se replier les unes dans les autres lorsqu'elles s'étendaient au-dessus de notre tête. La géométrie n’est pas accidentelle – c’est une précision technique – mais l’effet est presque organique.
De ce point de vue, la structure relève moins de l’ingénierie que du modèle. Les panneaux de verre se croisent avec la charpente en acier pour créer des cercles concentriques qui semblent flotter contre le ciel pâle au-delà. Les éléments de support verticaux rayonnent vers l’extérieur à partir de jonctions courbes, créant un rythme et une symétrie délibérés mais jamais rigides. Chaque point de connexion devient un point d’ancrage visuel, attirant le regard plus profondément dans la composition avant de le rediriger le long d’une autre courbe ou d’une autre couture structurelle.
Photographié sur place lors d'une promenade dans les quartiers commerciaux modernes de Tokyo, ce fut l'un de ces moments où l'environnement bâti révèle discrètement quelque chose de plus que sa fonction prévue. Ce qui existe principalement comme protection contre les éléments devient une étude à plusieurs niveaux de répétition, de tension et de forme vue directement du dessous.
Rendu en noir et blanc, l'accent se déplace des finitions matérielles vers la structure elle-même : la lumière traversant le verre, les ombres s'installant dans les joints encastrés et la variation tonale entre les surfaces polies et les panneaux architecturaux mats. L’absence de couleur permet à la géométrie de primer, donnant un poids visuel égal à chaque arc qui se croise et à chaque ligne de support.
Chaque impression est signée personnellement et comprend un certificat d'authenticité. Produit à l’aide d’encres pigmentaires d’archives sur du papier Epson Premium Lustre, la fine gradation tonale et les détails structurels de la scène originale sont soigneusement préservés.
Explorez davantage dans mon **impressions artistiques murales architecturales**.
© Dan Kosmayer, 2025
Informations sur l'édition
Cette photographie est publiée sous la forme d'une édition signée et numérotée de 10 tirages dans toutes les tailles disponibles. Chaque tirage est signé individuellement et numéroté par l'artiste au dos et accompagné d'un certificat d'authenticité.
Une fois les 10 tirages vendus, cette œuvre sera définitivement retirée et aucune autre édition numérotée ne sera produite, quel que soit sa taille ou son format. Un petit nombre d'épreuves d'artiste peuvent être conservées par l'artiste à des fins d'archivage ou d'exposition.
Tirages d’art de qualité musée
Toutes les impressions sont réalisées par l'artiste à l'aide d'encres pigmentaires d'archives sur du papier photographique professionnel avec une finition lustrée subtile.
Ce papier offre une surface équilibrée qui améliore la profondeur tonale, préserve les détails fins et réduit l'éblouissement dans des conditions d'éclairage intérieur typiques.
Chaque impression est soigneusement inspectée avant expédition pour garantir la cohérence de la finition et de la présentation.
Livraison mondiale gratuite
Chaque impression est personnellement produite, signée et emballée par moi dans mon studio à Haliburton, Ontario, Canada.
Les commandes sont expédiées partout dans le monde via Postes Canada sans frais supplémentaires. Les délais de livraison peuvent varier en fonction de la destination et du traitement douanier local.
Pendant les périodes de déplacement pour un travail photographique sur place, l'expédition peut être retardée jusqu'à mon retour au studio.
