Photographie noir et blanc de feux d'artifice de Saigon Skyline
Des éclats lumineux au-dessus de la tour Bitexco et de la ville nocturne
J'ai passé l'après-midi à chercher une vue qui pourrait retenir la ville ainsi que le feu d'artifice. Finalement, j'ai photographié depuis un toit à environ trente étages au-dessus des rues de Saigon. Cette image en noir et blanc, réalisée en 2026, conserve l’horizon dense sous des éclats lumineux se propageant dans le ciel sombre.
J'ai travaillé à main levée pendant que l'affichage changeait au fil des bâtiments, réalisant environ un millier de photographies. La sélection a ensuite été soigneusement étudiée. Je voulais un cadre où les feux d'artifice occupent suffisamment de place dans le ciel pour avoir de l'importance sans surcharger l'architecture en dessous. Cet agencement a permis aux deux parties de la salle de scène de rester dégagées.
La tour financière Bitexco s'élève sur la gauche, sa forme effilée la séparant des bâtiments environnants. Les plus grands feux d'artifice s'ouvrent plus à droite, avec des éclats plus petits plus proches de l'horizon. Des toits étroitement regroupés et des fenêtres éclairées constituent une base détaillée en dessous. Ce contraste entre la densité de la ville et l'obscurité totale qui la surplombe donne à la photographie son ampleur.
Le monochrome amène l'affichage et les lumières du bâtiment dans le même langage visuel. Les traînées de feux d'artifice apparaissent comme de fines lignes lumineuses, tandis que les tours et les toits inférieurs restent des formes solides. J'aime la façon dont l'image peut d'abord être vue comme une ligne d'horizon nocturne, puis explorée à travers les nombreux points de lumière qu'elle contient. La recherche sur le toit et la sélection ultérieure visaient toutes deux à prendre une photo de Saigon pendant l'exposition, plutôt qu'une vue de feux d'artifice avec un arrière-plan interchangeable.
© Dan Kosmayer, 2026
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À propos de ma photographie d’art
Chaque photographie de ma collection provient de mes propres voyages, explorations et années derrière l’appareil photo.
Je crée mon travail comme un art photographique plutôt que comme une décoration produite en série. Des portraits de rue et des lieux abandonnés aux paysages, à l'architecture et aux sujets inhabituels que je découvre en cours de route, chaque image commence par quelque chose qui m'a fait m'arrêter et regarder.
Mes photographies sont disponibles en plusieurs tailles afin que la même image puisse fonctionner dans n'importe quel espace mural intime ou dans une grande installation remarquable.
