Feu arrière de la Corvette 1953 et photographie noir et blanc chromée
Une lampe circulaire se projette à partir d'un corps plein de reflets
Le feu arrière dépasse du corps de la Corvette comme un petit cylindre poli, sa lentille circulaire faisant face à la caméra. J'ai photographié de près ce détail de la Corvette de 1953 en noir et blanc, attiré par la façon dont les reflets se déplacent autour de la lampe et à travers la carrosserie environnante. Le pare-chocs arrière s'incurve jusqu'au bas du cadre vertical, donnant à la composition une autre forme lumineuse à suivre.
La lumière elle-même contient plusieurs textures différentes. Sa lentille à motifs se trouve dans un bord sombre, tandis que le métal plus lisse qui l'entoure reflète les zones pâles et sombres de l'extérieur de la monture. Un anneau chromé plus large rencontre le corps derrière lui. Cette séquence de cercles rend la lampe facile à reconnaître, même dans les reflets plus fluides qui l'entourent.
Le panneau de carrosserie présente des changements de ton presque picturaux. La lumière réfléchie s’étire et se courbe avec la surface, de sorte que la courbe de la voiture peut être comprise à travers la distorsion qu’elle crée. Près du bord inférieur, le pare-chocs et une autre ouverture ronde en métal introduisent des reflets plus nets. La petite zone de trottoir sur la droite donne à ces formes brillantes une surface plus rugueuse sur laquelle s'appuyer.
Se rapprocher d'aussi près change ma façon de voir une voiture classique. Au lieu de tout son profil, la photographie propose une relation concentrée entre design et réflexion. Le feu arrière reste un objet précis, mais la carrosserie qui l’entoure devient beaucoup moins prévisible. C’est cette combinaison qui a retenu mon attention : un détail automobile familier entouré de lignes et de tons qui ne pouvaient prendre cette forme que sur une surface incurvée et réfléchissante.
© Dan Kosmayer, 2013
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La surface raffinée offre de beaux détails tout en réduisant les reflets gênants sous un éclairage intérieur normal, ce qui la rend particulièrement bien adaptée à la photographie couleur et noir et blanc.
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À propos de ma photographie d’art
Chaque photographie de ma collection provient de mes propres voyages, explorations et années derrière l’appareil photo.
Je crée mon travail comme un art photographique plutôt que comme une décoration produite en série. Des portraits de rue et des lieux abandonnés aux paysages, à l'architecture et aux sujets inhabituels que je découvre en cours de route, chaque image commence par quelque chose qui m'a fait m'arrêter et regarder.
Mes photographies sont disponibles en plusieurs tailles afin que la même image puisse fonctionner dans n'importe quel espace mural intime ou dans une grande installation remarquable.
