Tête perdue New York City Fine Art Photographie | Édition limitée à 10
Tête perdue - Graffiti de New York
New York est connue pour ses graffitis. Beaucoup d’entre eux pourraient être perçus comme du vandalisme moyen ; cependant, certaines créations sont véritablement artistiques. L'art Aet passe souvent inaperçu et New York abrite de nombreuses créations magnifiques. Ces créations donnent une personnalité au lieu, ce sont elles qu'il faut surveiller.
L'œil de Dan Kosmayer a croisé quelque chose il y a près de dix ans alors qu'il marchait de Manhattan à Brooklyn. Peu après le pont de Brooklyn, il a aperçu un bâtiment avec ce street art et l'a capturé pour toujours en un seul cliché. Il a ensuite été publié dans le cadre de sa série signature, et nous pouvons comprendre pourquoi il a été coupé. Sa composition inhabituelle est captivante et a fasciné de nombreuses personnes au fil des années. Cependant, cela a incité les gens à le rechercher et à le constater par eux-mêmes. Tourné en noir et blanc, le contraste de l’image est encore accentué. Cependant, ce qui est véritablement fascinant, c’est la juxtaposition du comique et du réel. De plus, les graffitis aux alentours de ce qui est désormais connu sous le nom de « The Lost Head » confèrent une perfection chaotique à la composition.
Comme le montre l'image, le street art permet à l'artiste de laisser son empreinte sur les lieux. Souvent, il véhicule un message, mais parfois il ne dépeint qu'une émotion. Ici, on a droit à la nonchalance. Cependant, malgré son air distant, la tête perdue vous regarde, vous invitant dans les quartiers les plus difficiles de la ville.
Qui aurait cru qu’une seule image urbaine de graffitis de rue pouvait capturer l’essence d’un lieu qui s’y trouve ? New York n'est pas seulement une question de rythme et de travail rapides, certaines parties de la ville sont encore en difficulté, et quelle meilleure manière que « The Lost Head » de vous le rappeler ?
© Dan Kosmayer, 2005
Informations sur l'édition
Cette photographie est publiée sous la forme d'une édition signée et numérotée de 10 tirages dans toutes les tailles disponibles. Chaque tirage est signé individuellement et numéroté par l'artiste au dos et accompagné d'un certificat d'authenticité.
Une fois les 10 tirages vendus, cette œuvre sera définitivement retirée et aucune autre édition numérotée ne sera produite, quel que soit sa taille ou son format. Un petit nombre d'épreuves d'artiste peuvent être conservées par l'artiste à des fins d'archivage ou d'exposition.
Tirages d’art de qualité musée
Toutes les impressions sont réalisées par l'artiste à l'aide d'encres pigmentaires d'archives sur du papier photographique professionnel avec une finition lustrée subtile.
Ce papier offre une surface équilibrée qui améliore la profondeur tonale, préserve les détails fins et réduit l'éblouissement dans des conditions d'éclairage intérieur typiques.
Chaque impression est soigneusement inspectée avant expédition pour garantir la cohérence de la finition et de la présentation.
Livraison mondiale gratuite
Chaque impression est personnellement produite, signée et emballée par moi dans mon studio à Haliburton, Ontario, Canada.
Les commandes sont expédiées partout dans le monde via Postes Canada sans frais supplémentaires. Les délais de livraison peuvent varier en fonction de la destination et du traitement douanier local.
Pendant les périodes de déplacement pour un travail photographique sur place, l'expédition peut être retardée jusqu'à mon retour au studio.
