Dan Kosmayer – 本物のファインアート写真に関するアーティストの声明
私は 35 年以上、都市、森、海岸線、放棄された建造物、ほとんどの人が一度も目にすることなく通り過ぎてしまう静かな一角など、現実の場所をさまよい続けてきました。私の作品は、世界の外に出て、その中をゆっくりと移動し、瞬間が思い思いに展開することから生まれます。何が見つかるか正確にはわかりません。それが私が次の道、次の国、次の光のかけらを追い続ける原動力です。
年月が経つにつれて、写真は技術というよりも、生き方そのものになってきました。画像を急ぐことはありません。私は彼らの側に立って、彼らを待ち、彼らの周りの雰囲気に耳を傾けます。私のお気に入りの写真のいくつかは、フィールドでの長く寒い時間から生まれました。テキサスのヒノキの木の間を移動する霧、アイスランドの誰もいない港に昇る夜明け、アムステルダムの古いファサードが静かな水面に反射する様子、あるいは錆びと埃の中に数十年の物語を秘めている忘れ去られた工業地帯などです。それぞれの場所がその痕跡を残し、その痕跡が絵の一部になります。
私はカメラを片手に 45 か国以上を旅してきましたが、ポストカードの風景を追うことに興味はありませんでした。何度も私をそこに引き戻すのは、その場所の静かな正直さ、つまり森の重み、塔の幾何学模様、混雑した通りが目覚める前の静けさです。これらは保存する価値のある瞬間です。これらは現実を感じる場所です。
今や合成画像が氾濫している世界では、シーンは数秒で作り上げられ、何もないところから風景全体を呼び起こすことができますが、私は実際に生きた経験の価値をさらに強く抱いていることに気づきました。私が作成するすべての写真は、その場所で、私が立っていた状況で、私に与えられた光で撮影されています。そこにいることに代わるものはありません。ノルウェーの夜の街路から転がる冷たい空気、放棄された廊下の静寂、ハリバートンのそよ風に揺れる木の葉の震えなど、想像することはできません。そうした瞬間を見つけ、生き、獲得しなければなりません。
だからこそ私はすべてのプリントに手書きでサインをしています。それは形式的なものではありません。それは約束です。言い方: 私はそこにいました。これは本当です。 すべての作品には真正性の証明書が付いています。なぜなら、あなたが家に何を持ち込むのか、つまり人為的に模造したものではなく、世界の現実の瞬間から切り取られた本物の写真であることを正確に知ってもらいたいからです。
私のスタイルは、長年の探求から自然に成長しました。私は構造とシンプルさ、線と影が互いに影響し合う様子、すべてが揃ったときに空間に落ち着く雰囲気に惹かれます。白黒は、その正直さ、明瞭さ、表面下の構造など、私にとって常に母国語のように感じてきましたが、たとえカラーであっても、私は抑制されたものに惹かれます。私は自分の画像に息づきを与え、静かな緊張感を保ち、忙しい世界の中で見る人に一瞬の静けさを与えたいと考えています。
私の作品に一貫性があるとすれば、それは、写真だけでなく、世界の見方においても、信頼性が重要であるという信念です。本物の場所。本当の話。本当の瞬間。それが私が作るすべての基礎です。
そして、進むべき道が残っている限り、私は探索を続けます。発見されるのを待っている別の場所が常にあり、保持する価値のある別の静かな瞬間があり、世界には私を探している別の写真があります。
私の最新の写真を見たい場合は、ここで見つけることができます。
私の作品にお時間を割いていただきありがとうございます。
