Chaloupe rouge contre le mur | Art mural
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Barque abandonnée penchée à l’intérieur de la dégradation urbaine
Il y a quelque chose de différent dans le fait de photographier près de chez soi. Le frisson n’est pas dans la distance, mais dans la patience. Cette scène, nichée dans une usine abandonnée des Haliburton Highlands, non loin de mon studio, était là depuis des années, en train de se décomposer tranquillement. La première fois que je suis entré, je suis passé devant ce bateau. Peut-être que je n'étais pas encore prêt à le voir.
Mais un matin couvert, je suis rentré. La lumière s’est infiltrée doucement et finement, et c’est là qu’elle m’a arrêté. Une barque – debout, appuyée contre un mur de briques décolorées, sous une cage d'escalier en béton brisée. C'était surréaliste. Un récipient fait pour l'eau, abandonné dans une coque industrielle de rouille et de cendre. La peinture du bateau s'écaillait en stries - principalement rouges, avec du vert mousse et du bois nu en dessous - presque comme si elle avait pleuré de couleur au fil des années.
Je n'ai aucune idée de comment c'est arrivé là. Peut-être qu'il a été transporté pour réparation il y a longtemps et n'est jamais ressorti. C'était peut-être symbolique pour quelqu'un. Ou peut-être s’agit-il simplement d’une de ces merveilleuses contradictions que l’on retrouve lorsque des lieux s’effondrent. C’est ce qui m’a attiré vers le cadre : pas seulement l’objet, mais la tension entre le but et le placement.
Il s’avère que cette tension résonnait également chez les autres. Cette image a été sélectionnée pour publication dans Édition spéciale couleur du magazine Black & White, à l'époque où ils exploraient un travail de couleur organisé aux côtés de leurs célèbres fonctionnalités monochromes. C’était un honneur inattendu – pas pour le bien de mon ego, mais parce que quelqu’un d’autre avait vu l’étrange beauté que j’avais ressentie dans cette pièce en ruine.
En photographiant des scènes comme celle-ci, je n’essaie pas de les nettoyer ou de romancer la dégradation. J'écoute juste. Il y a un calme dans ces espaces oubliés qui en dit long si vous le permettez. L’escalier ne menait nulle part. Le mur, taché par des années d’industrie et d’abandon. Et ce bateau, cet arc de mémoire en décomposition, figé dans un rêve de cale sèche.
Il n'y a pas de glamour ici. Pas de lumière dramatique ni de perfection scénique. Juste du silence, de la texture et une résilience tranquille. C’est une scène qui vous demande de ralentir, de voir ce qui est encore debout et ce qui essaie encore de tenir.
Si vous êtes connecté à ce genre de narration visuelle, jetez un œil à mon Photographie de lieux abandonnés Collecte ou plongez plus profondément dans des scènes similaires dans mon Collection de photographies sur la dégradation urbaine. J’ai passé des années à courir après ces moments, non pas parce qu’ils sont jolis, mais parce qu’ils sont honnêtes.
© Dan Kosmayer, 2006
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Livraison mondiale gratuite
En tant que Créateur, j'imprime, si signe personnellement et package chaque impression de mon studio à Haliburton, en Ontario. Ces impressions sont ensuite expédiées dans le monde entier via le Post Canada gratuitement. Par conséquent, les délais de livraison peuvent varier en fonction de l'emplacement, de quelques jours à plusieurs semaines.
De plus, lorsque vous voyagez et tirez sur place, les commandes passées au cours de ces périodes seront envoyées à mon retour. Cela peut entraîner des délais de livraison à plusieurs semaines. Cependant, soyez assuré que l'attente pour ces pièces uniques en vaut la peine!
